Verlassener Stuhl in ruinösem Interieur in Schwarz-Weiß | Limitierte Auflage von 10

Verwitterter Stuhl zwischen Brettern, Ziegeln und Schutt

Ein alter Stuhl sitzt inmitten der Überreste eines Raumes, der langsam um ihn herum verfallen gelassen wurde. Der Sitz ist abgenutzt und teilweise unter weggeworfenem Material begraben, sein gebogener Metallrahmen umgeben von zerbrochenem Holz, Schutt, Stoff, Behältern und den kleinen Fragmenten, die sich ansammeln, wenn ein Gebäude einfach sich selbst überlassen wird. Dahinter steht ein Metallfass vor rauem Mauerwerk, während ein schweres Brett diagonal in die Szene lehnt. Nichts ist arrangiert. Alles fühlt sich genau dort an, wo die Zeit es zurückgelassen hat.

Was mich zuerst einfing, war das Licht. Schmale Öffnungen zwischen den hohen Holzbrettern lassen dünne Streifen von Helligkeit in ein ansonsten dunkles Inneres, trennen die Holzschichten und verleihen dem Raum unerwartete Tiefe. Diese vertikalen Linien bieten eine fast geordnete Struktur hinter dem Chaos auf dem Boden. Es ist die Art von visuellem Widerspruch, den ich in meinen Fotografien verlassener und vergessener Orte oft faszinierend finde: starre Architektur bleibt an Ort und Stelle, während alles darin verfällt.

Ich machte dieses Foto in Ontario, obwohl der genaue Standort für mich weniger wichtig ist als der Charakter des Innenraums selbst. Der Stuhl ist es, der die Komposition zusammenhält. Er verleiht dem Raum eine Spur menschlicher Präsenz, obwohl keine Person mehr da ist. Mein Auge wandert vom Stuhl zum Fass und zum schrägen Brett, dann über die strukturierte Ziegelwand und durch die schmalen Lichtspalten, bevor es zu den verstreuten Trümmern im Vordergrund zurückkehrt.

Schwarz-Weiß war die natürliche Behandlung für dieses Foto. Farbe hätte mit den Oberflächen konkurriert, die hier am wichtigsten sind: gesplittertes Holz, abgenutzter Bezug, rostiges Metall, raues Mauerwerk, Staub und Schatten. Der monochrome Tonumfang hält die Aufmerksamkeit auf diesen Texturen, während Details in den dunkleren Teilen des Raumes erhalten bleiben.

Ich biete dieses Foto als limitierte Auflage von nur 10 Abzügen an. Jeder Abzug ist persönlich signiert und wird von einem Echtheitszertifikat begleitet. Ich drucke mit Archivpigmenttinten auf hochwertigem Archivpapier, sodass die feinen Texturen, zurückhaltenden Lichter und tiefen Tonübergänge des Originalfotos ein wichtiger Bestandteil des fertigen Abzugs bleiben.

Als Wandkunst sehe ich dieses Foto besonders gut in Innenräumen mit industriellen, rustikalen, zeitgenössischen oder minimalistischen architektonischen Elementen, wo seine zurückhaltende Palette und dichte Oberflächendetails sich behaupten können, ohne auf Farbe angewiesen zu sein. Sammler, die sich zu verfallender Architektur, vergessenen Innenräumen und den physischen Spuren der Zeit hingezogen fühlen, könnten sich auch mit meiner Urban-Decay-Fotografie verbinden.

© Dan Kosmayer, 2006