Galleria Sciarra Innenhof Decke Rom | Limited Edition von 10

Blick nach oben durch Roms prunkvolle Galleria Sciarra

Ich habe diesen Blick nach oben in der Galleria Sciarra fotografiert, einem der unverwechselbarsten umschlossenen Innenhöfe Roms. Statt den Durchgang auf Augenhöhe zu zeigen, habe ich direkt auf das Glas-und-Eisen-Dach gezielt. Diese Entscheidung verwandelt die Architektur in eine vielschichtige Komposition aus Rechtecken, bemalten Wänden, Fenstern, Trägern und sich zurückziehenden Rahmen. Das Ergebnis fügt sich natürlich in meine Fotografie für architektonische Wandkunst ein, bei der die Struktur zum Motiv wird und nicht bloß zur Kulisse.

Der Blick trifft zuerst die helle Deckenmitte und wandert dann nach außen durch zunehmend reichere Detailzonen. Dunkle Strukturlinien durchziehen das blasse Glas in einem zurückhaltenden geometrischen Muster. Ringsum unterbrechen Fensterreihen verzierte bemalte Flächen, geschnitzte Ränder und tiefbraune architektonische Zierprofile. Der Innenhof wirkt beinahe symmetrisch, doch kleine Unterschiede bei Fenstern, Vorhängen, Licht und verwitterter Dekoration bewahren ihn vor mechanischer Wirkung.

Die Galleria Sciarra steht nahe dem Trevi-Brunnen im Zentrum Roms. Der Innenhof ist für seine aufwendig bemalten Fassaden und die darüberliegende Glasstruktur bekannt, doch was mich am meisten interessierte, war die visuelle Spannung zwischen Dekoration und Konstruktion. Die Malereien sind weich, historisch und dicht ausgearbeitet. Das Dach ist praktisch, linear und vergleichsweise modern. Von unten zusammen gesehen, bilden diese gegensätzlichen Qualitäten einen einzigen, sorgfältig geordneten Raum.

Ich habe diese Fotografie auf einem Spaziergang durch Rom gemacht und dabei über die vertrautesten Monumente der Stadt hinausgeschaut. Orte wie dieser lassen sich leicht schnell durchqueren. Ich blieb stehen, weil der Blick nach oben eindrucksvoller wirkte als der Durchgang selbst. Der direkte Blick nach oben entfernte die umgebende Straße und verwandelte den Innenhof in etwas beinahe Abstraktes. Er ist noch unverkennbar römisch, liest sich aber auch als Muster, Proportion und Licht. Dieses Gefühl der Entdeckung verbindet das Bild mit meiner breiteren Italien-Wandkunst-Kollektion, in der das Land sowohl durch gefeierte Wahrzeichen als auch durch leisere architektonische Details gezeigt wird.

Die gedämpfte Farbpalette ist ein wichtiger Teil der Fotografie. Warme Brauntöne, verblasste Rottöne, Steingrau und blasse Cremetöne verleihen dem Bild Präsenz, ohne es laut wirken zu lassen. Die hellste Fläche bleibt in der Mitte und schafft einen natürlichen visuellen Anker. Ringsum fügen die dunkleren Rahmen Tiefe hinzu und verhindern, dass die kunstvollen Flächen in bloßer Dekoration zerfließen. Die Fotografie belohnt genaues Hinsehen, besonders bei den gemalten Figuren, ornamentalen Rändern, Fensternischen und sich wiederholenden Strukturlinien.

Dieses Bild eignet sich gut für einen Innenraum, der von Symmetrie, historischem Charakter und kontrolliertem Detail profitiert. Besonders gut würde es in ein Arbeitszimmer, eine Bibliothek, einen Eingangsbereich, ein Esszimmer oder einen zeitgenössischen Raum passen, der einen architektonischen Kontrapunkt braucht. Aus der Entfernung hält die zentrale Geometrie die Komposition zusammen. Aus der Nähe wird die vielschichtige Handwerkskunst zunehmend sichtbar.

Ich fertige jeden Druck der limitierten Auflage mit archivierungsbeständigen Pigmenttinten auf hochwertigem Archivpapier. Jeder Druck wird persönlich signiert und enthält ein Echtheitszertifikat. Die Auflage ist auf zehn Stück begrenzt, wodurch die Seltenheit des fertigen Kunstwerks gewahrt bleibt.

Dieser Blick nach oben in den Innenhof gehört natürlich zu meiner Römischen architektonischen Wandkunst.

© Dan Kosmayer, 2010