Portrait d'un homme âgé barbu en Inde, noir et blanc | Édition limitée à 10 exemplaires

Regard direct contre un mur texturé uni

Certains portraits dépendent de l'environnement pour raconter l'histoire. Celui-ci non. Le visage de l'homme porte presque tout : les yeux directs, la longue barbe blanche, les cheveux blancs ondulants, la peau marquée et un sourire ouvert révélant plusieurs dents manquantes. Devant la simplicité du mur derrière lui, il n'y a aucun autre endroit où mon œil peut aller. Je l'ai photographié en Inde en noir et blanc, permettant à la texture de son visage et de sa barbe de devenir le langage visuel dominant de l'image.

Je considère des photographies comme celle-ci comme centrales dans ma photographie de portrait de rue parce qu'elles sont construites autour de l'individualité d'une personne plutôt que d'un cadre compliqué. Son expression est détendue et directe. Il est clairement conscient de l'appareil photo, mais le portrait ne semble pas figé. La légère inclinaison de sa tête et l'irrégularité de son sourire donnent à la photographie une qualité humaine qu'une pose plus formelle aurait facilement pu perdre.

Sur le plan de la composition, je valorise délibérément la grande zone d'espace négatif à côté de lui. Sa silhouette se tient lourdement vers le côté gauche du cadre horizontal tandis que le mur texturé s'étend sur la droite. Ce déséquilibre donne au portrait de l'espace pour respirer et rend son visage encore plus concentré. Une porte ou un portail sombre le long du bord gauche ajoute un autre élément vertical sans lui faire concurrence. La chemise pâle, les cheveux blancs et l'énorme barbe se détachent également fortement des tons plus profonds de son visage.

Le traitement en noir et blanc est particulièrement important ici. La couleur introduirait une autre couche d'information, tandis que le monochrome maintient mon attention sur les rides, les poils de barbe individuels, les yeux, l'expression et les différences tonales entre la peau, les vêtements et le mur. De loin, la photographie se lit simplement comme une figure humaine frappante contre un espace ouvert ; une inspection plus rapprochée révèle beaucoup plus.

En tant qu'art mural, je vois que cela fonctionne particulièrement bien dans les intérieurs contemporains, minimalistes ou monochromes où l'espace négatif généreux a la place de faire partie de la composition. Cela devrait également plaire aux collectionneurs attirés par le portrait humain expressif et les photographies qui placent le caractère avant la perfection conventionnelle.

Je propose cette photographie en édition limitée de seulement 10 tirages. Chaque tirage est signé personnellement par moi et accompagné d'un certificat d'authenticité, puis produit avec des encres pigmentaires d'archives sur du papier d'archives premium. Pour plus de travaux centrés sur les personnes rencontrées dans les espaces publics, j'inclus cette photographie dans ma collection plus large d'art mural de photographie de rue.

© Dan Kosmayer, 2010