Voitures classiques dans les rues de la Vieille Havane | Édition limitée à 10 exemplaires

Une vue franche depuis l'arrière du trafic de La Havane

J'ai réalisé cette photographie depuis l'intérieur d'un taxi en me déplaçant dans La Havane, assez près du trafic devant moi pour que la scène semble plus vécue qu'observée. Un break vintage bleu remplit le côté gauche du cadre. À côté, une décapotable rouge transporte des visiteurs dans la rue étroite, tandis qu'une autre petite voiture s'enfonce plus loin dans la ville. Cette sensation de mouvement en couches est ce que je recherche dans l'art mural de photographie de rue, où l'histoire compte plus que la perfection technique.

La lumière était difficile et totalement honnête. Le ciel brûlait presque blanc au-dessus des toits, et le soleil se déversait dans le coin supérieur droit sans retenue. J'aurais pu essayer de tout apprivoiser pour rendre la scène plus propre, mais cela aurait changé le souvenir. La Havane arrive souvent d'un coup : chaleur, éblouissement, gaz d'échappement, couleur, pierre usée, fils emmêlés, voix, moteurs, et le sentiment que la rue elle-même se produit autour de vous.

Ce qui tient la photographie ensemble, c'est le contraste entre les voitures et l'architecture. Le chrome poli et la peinture rouge profond captent la lumière, tandis que les bâtiments environnants montrent des surfaces fissurées, des couleurs délavées, des ferronneries, des balcons et des années de météo. La scène est indéniablement cubaine, mais elle ne semble jamais mise en scène. Les touristes font partie de l'image, mais aussi les gens qui marchent, les véhicules qui avancent et le rythme ordinaire de la rue.

J'ai gardé la couleur atténuée parce que c'est ainsi que je ressens le moment. Le bleu, le rouge, la pierre et les murs pâles restent présents, mais aucun ne submerge l'histoire. La photographie s'inscrit également naturellement dans ma collection d'art mural de Cuba, où les voitures classiques, l'architecture usée et la vie quotidienne se rencontrent souvent dans le même cadre.

Pour moi, la partie la plus forte de cette image est le point de vue. Je n'étais pas au bord de la rue à attendre quelque chose de pittoresque. J'étais assis dans le trafic, regardant devant moi, encore à l'intérieur de l'expérience. Le spectateur hérite de cette position. Vous n'êtes pas à l'extérieur de La Havane à regarder à l'intérieur. Vous vous déplacez à travers elle.

Cette pièce convient aux intérieurs qui bénéficient d'un fort sentiment de lieu sans couleurs criardes. Elle fonctionne particulièrement bien dans un salon, un bureau, un cabinet de travail, un espace inspiré des voyages, ou toute pièce conçue autour du design vintage, de la texture urbaine et de la photographie culturelle. La composition verticale donne également à l'architecture de l'espace pour s'élever au-dessus des voitures, rendant l'image expansive sans perdre son intimité.

Chaque tirage en édition limitée est signé personnellement et comprend un certificat d'authenticité. Je produis l'œuvre avec des encres pigmentaires d'archives sur du papier d'archives premium, avec une attention particulière à l'équilibre tonal discret et aux détails texturés qui donnent son caractère à la photographie.

Cette photographie s'inscrit également naturellement dans ma collection de photographie d'art mural de La Havane, où la ville est montrée telle que je l'ai rencontrée depuis la rue.

© Dan Kosmayer, 2017