Nature morte abstraite verre et bouteille de vin rouge | Édition limitée de 10

Vin rubis suspendu sur un fond noir profond

La majeure partie de ma photographie se déroule dans le monde extérieur, souvent en voyage avec un appareil photo et en réagissant à ce qui se déroule devant moi. Cette photographie provient d'un corpus de travail en studio beaucoup plus restreint où j'ai pu faire l'inverse : supprimer complètement le monde extérieur et construire une image à partir de verre, de liquide, d'obscurité et de lumière contrôlée.

Un verre de vin rouge domine le côté droit du cadre, son bord incurvé défini par un mince ruban de lumière blanche. Derrière lui, une bouteille de vin sombre s'élève presque invisiblement du fond noir. Ce qui donne sa structure à la photographie, c'est le vin lui-même. Une ligne horizontale précise d'un rouge rubis profond traverse la composition, passant visuellement à travers le verre et la bouteille et les reliant comme une seule forme graphique. Le reflet rouge illuminé à l'intérieur du calice ajoute une autre forme, plus douce et plus large, tandis que la bouteille reste délibérément proche de la silhouette.

Cette réduction est ce que je recherchais avec ces rares photographies de studio. J'étais moins intéressé par la réalisation d'une photographie conventionnelle du vin que par la découverte de jusqu'où je pouvais dépouiller le sujet avant que les objets reconnaissables ne deviennent abstraction. Cela place naturellement cette photographie dans mon art mural de natures mortes, mais sa véritable force vient de la tension entre ce qui est visible et ce qui disparaît dans le noir.

La couleur est délibérément sobre. Il n'y a pas de dessus de table encombré, d'étiquette, de bouchon, de référence viticole ou d'accessoire décoratif en compétition pour attirer l'attention. Le noir occupe la majeure partie du cadre. Le blanc définit le verre. Le rouge devient le pouls visuel. Supprimer l'un de ces éléments changerait fondamentalement la photographie.

Je publie cette image en édition limitée à seulement 10 tirages toutes tailles confondues. Chaque tirage est signé personnellement par moi et accompagné d'un certificat d'authenticité. J'imprime avec des encres pigmentaires d'archives sur du papier d'archives de qualité supérieure, préservant les noirs profonds, les reflets étroits et les tons rubis saturés qui donnent son caractère à la photographie.

En tant qu'art mural, je vois cette œuvre particulièrement bien adaptée à une salle à manger contemporaine, une cave à vin, un bar, un restaurant ou un intérieur minimaliste où les grandes zones de noir peuvent créer une forte présence architecturale sans devenir visuellement bruyantes. De l'autre côté de la pièce, elle se lit comme une géométrie audacieuse ; un examen plus attentif révèle les contours du verre, les reflets et la transparence subtile qui rendent l'image bien plus qu'une simple photographie d'une boisson.

Pour les collectionneurs attirés par le vin à la fois comme sujet et forme visuelle, cette photographie appartient naturellement à mon art mural du vin.

© Dan Kosmayer, 2012