Verre de vin blanc et bouteille nature morte dorée | Édition limitée à 10 exemplaires

Reflets dorés : bouteille et verre sur fond noir

Cette photographie provient d'une rare série en studio au sein d'une archive dominée par le travail de voyage, de rue, de paysage et d'architecture. En studio, j'ai pu éliminer complètement le lieu et travailler avec quelque chose de plus élémentaire : la forme d'une bouteille, la courbe d'un verre, un reflet contrôlé et une petite quantité de couleur chaude sur fond noir.

Une bouteille de vin sombre occupe le côté gauche du cadre, visible principalement à travers un fin liseré éclairé. À droite, un verre à vin recadré contient un vin doré pâle. La ligne du liquide traverse horizontalement la cuve tandis qu'un large reflet ambré s'incurve vers le bas, faisant écho à la bouteille et donnant au verre une qualité sculpturale. Cette relation entre deux formes simples est la raison pour laquelle je considère cela comme de l'art mural nature morte plutôt que simplement une photographie d'une boisson.

L'image est volontairement incomplète. Je ne montre pas toute la bouteille, et le verre à vin s'étend au-delà des bords supérieur et droit du cadre. Ces décisions permettent aux objets de devenir des formes avant de devenir des objets. Le noir environnant est tout aussi important. Il isole chaque reflet et fait porter à la plus petite ligne de lumière un poids visuel.

J'ai réalisé ces photographies de studio lentement, ajustant les objets et la lumière jusqu'à ce que les reflets commencent à décrire la composition d'eux-mêmes. Ce processus était presque l'opposé de mon travail de voyage, où je dois généralement reconnaître une photographie rapidement et réagir avant que le moment ne change. Ici, la photographie pouvait être construite millimètre par millimètre.

La couleur est essentielle dans ce cadre. Le vin doré retenu apporte de la chaleur à une image presque monochrome, tandis que les bords blancs lumineux gardent le verre net et précis. La convertir en noir et blanc supprimerait l'une des principales relations qui donnent à la photographie sa profondeur.

Cette image est publiée en édition limitée à seulement 10 tirages toutes tailles confondues. Je signe personnellement chaque tirage et j'inclus un certificat d'authenticité. Les encres pigmentaires d'archives sur papier d'archives premium préservent le contraste entre le champ noir profond, le verre transparent, les reflets spéculaires brillants et les tons chauds du vin.

Le format vertical donne à la photographie une présence architecturale propre sur un mur. Il peut convenir à une salle à manger, une cave à vin, une cuisine, un restaurant, un bar ou un intérieur contemporain sans recourir au langage décoratif familier des raisins, des vignobles, des étiquettes ou des bouchons. De loin, elle se lit comme une disposition audacieuse de courbes et de lignes ; de près, elle révèle la complexité optique du verre.

Pour moi, cet équilibre entre sujet reconnaissable et quasi-abstraction donne à cette photographie sa place dans mon art mural du vin.

© Dan Kosmayer, 2012