赤ワイングラスとボトルの抽象静物 | 限定版10点

深い漆黒の背景に浮かぶルビーワイン

私の写真のほとんどは、カメラを持って旅をしながら、目の前で展開する出来事に反応する形で屋外で撮影されます。この作品は、それとは対照的に、外界を完全に排除し、ガラス、液体、闇、そしてコントロールされた光だけでイメージを構築するという、ごく少数のスタジオ作品の一つです。

フレームの右側を赤ワイングラスが占め、その曲線的な縁は細い白い光の帯で縁取られています。その後ろには、黒い背景からほとんど見えないほどにダークなワインボトルが立ち上がっています。この写真に構造を与えているのは、ワインそのものです。深いルビーレッドの正確な水平線が構図を横切り、視覚的にグラスとボトルの両方を通過し、それらを一つのグラフィックな形態として結びつけています。ボウル内部に映る照らし出された赤い反射が、より柔らかく広がりのある別の形状を加える一方、ボトルは意図的にシルエットに近い状態に保たれています。

このような削ぎ落としこそ、これらの貴重なスタジオ写真で私が目指したものです。私はワインの従来の写真を撮ることよりも、認識可能な被写体が抽象へと変わるその限界を探ることに興味がありました。そのため、この作品は私の静物壁アートの中に自然に位置づけられますが、その真の力は、可視のものと黒の中に消えゆくものとの間の緊張感にあります。

色彩は意図的に抑制されています。賑やかなテーブルクロス、ラベル、コルク、ワイナリーの言及、装飾的な小道具など、注意を競うものは何もありません。黒がフレームの大部分を占め、白がグラスを定義し、赤が視覚的な鼓動となります。これらの要素のいずれかを取り除けば、写真は根本的に変わってしまうでしょう。

このイメージは、全サイズを通じてわずか10部の限定エディションとしてリリースしています。各プリントには私が直筆でサインし、証明書が添付されます。アーカイバルピグメントインクと高級アーカイバルペーパーを使用し、写真の特徴である深い黒、繊細なハイライト、そして鮮やかなルビートーンを保存しています。

壁アートとして、この作品は特に現代的なダイニングルーム、ワインルーム、バー、レストラン、あるいはミニマリストなインテリアに調和し、黒の広い面積が視覚的に騒がしくなることなく強い建築的存在感を生み出します。部屋の向こう側からは大胆な幾何学として読まれ、近づいて見るとガラスの輪郭、反射、そして微妙な透明感が明らかになり、このイメージが単なる飲み物の写真をはるかに超えたものであることを示します。

ワインを被写体であり視覚的形態として捉えるコレクターにとって、この写真は私のワイン壁アートの中に自然に位置づけられます。

© Dan Kosmayer, 2012