다크 와인 병과 플루트 글라스 추상 정물 | 한정판 10개

병과 플루트가 어둠 속에서 형태가 되다

제가 만든 스튜디오 와인 사진 중에서 이것은 추상화에 가장 가깝게 나아갑니다. 제 아카이브의 대부분은 집에서 멀리 떨어진 세상 속에서, 제가 통제할 수 없는 장소와 순간에 반응하며 나온 것입니다. 이 이미지는 반대 과정에서 나왔습니다. 저는 스튜디오에 머물며 프레임에서 거의 모든 것을 제거하고 선택적인 빛을 사용하여 익숙한 물체를 거의 사라지게 만들었습니다.

옅은 스파클링 와인의 플루트가 왼쪽 배경에 서 있습니다. 그 앞에는 크고 어두운 병이 구도를 가로지르며 유리의 대부분을 가립니다. 좁게 빛난 가장자리, 플루트 안의 따뜻한 와인, 그리고 몇 개의 반사된 선만이 선명하게 보입니다. 병 자체는 거의 검지만, 휘몰아치는 흰색 윤곽과 가느다란 호박색 반사가 그 형태를 충분히 드러내어 이미지를 현실에 고정시킵니다. 대상과 추상 사이의 그 긴장감이 제 정물 벽걸이 아트와 연결됩니다.

네거티브 공간은 단순히 빈 배경이 아닙니다. 그것은 구조의 일부입니다. 사진의 큰 부분에는 거의 눈에 띄는 정보가 없으므로 모든 밝은 가장자리가 중요해집니다. 병의 곡선은 거의 건축적 선처럼 읽힙니다. 플루트는 그 뒤로 미끄러져 들어가는 것처럼 보입니다. 병 안의 작은 황금빛 반사는 반사광보다는 수직 붓놀림처럼 됩니다.

이것은 저에게 드문 작업 방식이었습니다. 여행 사진에서 저는 보통 이미 일어나고 있는 무언가를 찾고 있습니다. 스튜디오에서는 물체를 약간 움직이고, 빛을 바꾸며, 사진의 전체 기하학이 변하는 것을 볼 수 있었습니다. 필수적인 형태만으로 장면이 유지될 때까지 추가하기보다는 줄여나갔습니다.

제한된 색상은 의도적입니다. 검은색은 규모와 신비를 제공하고, 흰색은 유리를 정의하며, 절제된 금색은 사진에 따뜻함을 줍니다. 프레임에 더 많은 색을 원하지 않습니다. 왜냐하면 힘은 얼마나 적게 드러나는지에서 오기 때문입니다.

저는 이 사진을 모든 사이즈에서 단 10장의 한정판으로 출시합니다. 각 인쇄물에는 제가 직접 서명하고 진위 증명서가 함께 제공됩니다. 저는 아카이브 안료 잉크를 프리미엄 아카이브 용지에 사용하며, 가장 깊은 검정에서의 분리를 유지하는 것이 밝은 가장자리 하이라이트를 보존하는 것만큼 중요합니다.

벽에 걸렸을 때, 이 이미지는 와인 주제가 완전히 인식되기 전에 거의 추상적인 수직 구성으로 읽힐 것으로 기대합니다. 미니멀리스트 및 현대적인 인테리어, 특히 다이닝 공간, 와인 룸, 레스토랑, 그리고 어두운 톤, 돌, 나무, 또는 깔끔한 건축 라인을 중심으로 한 공간에 잘 어울립니다.

저에게 이것은 병, 유리, 반사, 그림자가 순수한 시각적 디자인에 가장 가까워지면서도 분명히 제 와인 벽걸이 아트에 속하는 사진입니다.

© Dan Kosmayer, 2012